Utilizamos cookies propias o de terceros para mejorar nuestros servicios, mediante el análisis de sus hábitos de navegación. Si continúa navegando, consideramos que acepta su uso.
Puede obtener más información, o bien conocer como cambiar la configuración, en nuestra Información legal.

Aceptar

ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO
Está Vd. en Inicio >> Programación >> ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO
ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO

Fecha: 03 de Octubre de 2016

Horario: 20:00h

Sinopsis

Orquesta de Cámara Rusa de San Petersburgo

La Orquesta de Cámara Rusa de St. Petersburgo, fundada en 1990 por músicos graduados del renombrado Conservatorio Rimsky-Korsakov de St. Petersburgo, es sin duda uno de los embajadores musicales más importantes de su país. La orquesta refleja de forma impresionante el talento musical y alto nivel de educación musical de su ciudad. Un extraordinario y amplio repertorio que abarca del Barroco a la música contemporánea la ha convertido en una de las formaciones de cámara más solicitadas de Europa.

Gracias a su virtuosismo y extraordinario sonido la orquesta colabora habitualmente con solistas de prestigio mundial en las salas de concierto europeas más importantes y en numerosos festivales internacionales. Mstislav Rostropovich, Nigel Kennedy, Mikis Theodorakis, Igor Oistrach, Mischa Maisky, Sir James Galway, Giora Feidman, Sharon Kam, Sergei Nakariakov, Gabor Boldoczki, Andrei Gavrilov, Elena Bashkirova y David Garrett son algunos de los célebres artistas que han tocado con la orquesta.

Sus numerosos conciertos en Europa, que les han valido el elogio de la crítica y el público, son complementados con producciones discográficas. El nuevo CD de la orquesta con obras de Weber, publicado por Sony Music, recibió recientemente el codiciado “Editor’s Choice” de Gramophone.

Entre otros, la Orquesta de Cámara Rusa de San Petersburgo ha actuado en el Teatro Real de Madrid, Gewandhaus Leipzig, Alte Oper Frankfurt, Teatro dell'Opera di Roma, "Gasteig" de Múnich, Opera de Bayreuth y el Theatre Municipal Luxemburg, así como en el Schleswig-Holstein Musik Festival, Rheingau Musik Festival, Izmir International Festival, Festival Musique en Vendée y el Music Summer Weggis.

 

Juri Gilbo, director

El carismático viola, director y compositor Juri Gilbo es el director artístico de la orquesta desde hace 15 años. Ha logrado convertirla en una orquesta puntera a nivel internacional y ha moldeado un sonido inconfundible, combinando la legendaria escuela de cuerdas rusa con la de vientos de Europa Occidental.

Este músico, nacido en 1968 en San Petersburgo, es un director de gran talento que inició su aprendizaje musical con lecciones de violín a la temprana edad de 4 años. Sus estudios le llevaron al Conservatorio Rimsky-Korsakov, a la Universidad de Música y Artes Escénicas (HfMDK) de Frankfurt am Main con la violista alemana Tabea Zimmermann y después a la escuela de directores de Luigi Sagrestano.

Juri Gilbo ha actuado en importantes salas de concierto europeas y ha colaborado como director invitado con orquestas en Europa, Latinoamérica, Líbano, Turquía, Corea, China e Israel.

 

Juan Pérez Floristán, piano

Ganador del Primer Premio y Premio del Público en el Concurso de Piano de Santander Paloma O'Shea, Primer Premio en el Concurso Steinway de Berlín (2015) y Premio honorífico a su trayectoria de Juventudes Musicales de Madrid, Juan Pérez Floristán es ya un referente entre las nuevas generaciones de músicos españoles y europeos.

En poco tiempo ha hecho su debut en las principales capitales de España y Europa, y ha tocado en Madrid, Sevilla, Córdoba, Málaga, Pamplona, Las Palmas, París, Berlín, Hamburgo, Varsovia, Moscú, San Petersburgo y Malmö. Ha tocado con las orquestas como la Sinfónica de San Petersburgo, Malmö Symphony Orchestra, Orquesta de Radio Televisión Española, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Filarmónica de Gran Canaria, sinfónicas de Málaga y Córdoba; Orquesta Andrés Segovia, Joven Orquesta Nacional de España. Ha sido dirigido por los maestros Pablo González, Marc Soustrot, Adrian Leaper, Juan Luis Pérez, Lorenzo Viotti, Christian Arming, Pedro Halffter, Salvador Brotons, Víctor Ambroa, Antoine Marguier y Rubén Gimeno.

Comprometido asimismo con el mundo de la música de cámara, mantiene una formación estable, el Trío VibrArt, con Miguel Colom (violín) y Fernando Arias (violonchelo), formación que ha recibido consejos entre otros de Menahem Pressler y Kennedy Moretti. Aunque esporádicas, son también muy importantes sus colaboraciones con músicos de la talla de Abel y Arnau Tomàs (integrantes del Cuarteto Casals), Adrien Boisseau (actual viola del Cuarteto Ébéne), Pablo Barragán (clarinete) y Dietrich Henschel (tenor). También ha participado en encuentros de música de cámara tan prestigiosos como el Festival de Verbier, el Encuentro de Música y Academia de Santander y el Festival de Les Arcs, donde tocó con el prestigioso Fine Arts Quartet.

Sus compromisos futuros incluyen desde una Liederabend en Toscana hasta conciertos con orquesta y recitales en Monterrey, Miami, Puerto Rico y Abu Dabi; giras por Latinoamérica con presentaciones en México, Uruguay, Panamá, Brasil y presentaciones en Europa: Wigmore Hall de Londres, Herkules Saal de Múnich, Budapest, Zúrich, Hannover. Tras sus presentaciones en  París y en el Festival Beethoven de Varsovia, donde actuó en 2015, ha sido invitado a volver.

En cuanto a su desarrollo pianístico, se forma durante sus primeros diez años de aprendizaje pianístico con su madre, María Floristán (su principal maestra y mentora), a raíz de lo cual empieza a entrar en contacto con grandes personalidades de la música: Daniel Barenboim, Nelson Goerner, Ana Guijarro, Claudio Martínez-Mehner, Menahem Pressler, Stephen Kovacevich, Klaus Hellwig, Ralf y Mark Gothóni, Jacques Zoon, Marta Gulyas, Frans Helmerson, Horacio Gutiérrez y Ferenc Rados. Sin embargo, será otra profesora la que, durante cuatro años, se encargue de él en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, marcándole el camino profesional de forma definitiva: Galina Eguiazarova.

Gracias al apoyo de la pianista Elisabeth Leonskaja, Juan ha sido invitado a los festivales Ruhr Klavier Festival en Alemania (2012), con la consiguiente grabación en vivo de un CD, y Sommets-Musicaux de Gstaad, Suiza.

Actualmente, a sus 23 años, continúa su formación en la Hochschule für Musik “Hanns Eisler” (Berlín) con Eldar Nebolsin, su mayor influencia a día de hoy. Así mismo, ha contado con el gran apoyo de la Fundación Alexander von Humboldt, fundamental para su carrera y desarrollo, y de Juventudes Musicales de Madrid.

En 2016 el Ayuntamiento de Sevilla le concede la medalla de la ciudad y es premio Paraíso de la Asociación de Amigos de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Programa y duración

EDWARD ELGAR (1857-1934)      Serenata para cuerdas en mi menor, op. 20 

I. Allegro piacevole
II. Larghetto
III. Allegretto

 

W.A. MOZART (1756-1791)       Concierto para piano nº 14 en Mi b Mayor KV 449 (arr. para Cuerdas de Ignaz Lachner)

I. Allegro vivace
II. Andantino
III. Allegro ma non troppo

---

 

SULKHAN TZINTZADZE (1925-1991)      “Cuatro miniaturas” para orquesta de cuerdas

Indi-Mindi
Sachidao
Suliko
Lezginka

 

EDVARD GRIEG (1843-1907)       “De los tiempos de Holberg", Suite en estilo antiguo en Sol Mayor, op. 40

I. Präludium. Allegro vivace
II. Sarabande. Andante
III. Gavotte. Allegretto - Musette poco più mosso - Gavotte
IV. Air. Andante religioso
V. Rigaudon. Allegro con brio

 

GUSTAV HOLST (1874-1934)      "Suite de San Pablo“ op. 29, nº 2 

I. Jig. Vivace
II. Ostinato. Presto
III. Intermezzo. Andante con moto
IV. Finale: The Dargason. Allegro

 

Con la colaboración de la Sociedad Filarmónica de Las Palmas de G. Canaria.

 

Ficha Artística

ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO
JURI GILBO
, director
JUAN PÉREZ FLORISTÁN, piano

Está Vd. en Inicio >> Programación >> ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO
Compra tus entradas
ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO

Fecha: 03 de Octubre de 2016

Horario: 20:00h

Sinopsis

Orquesta de Cámara Rusa de San Petersburgo

La Orquesta de Cámara Rusa de St. Petersburgo, fundada en 1990 por músicos graduados del renombrado Conservatorio Rimsky-Korsakov de St. Petersburgo, es sin duda uno de los embajadores musicales más importantes de su país. La orquesta refleja de forma impresionante el talento musical y alto nivel de educación musical de su ciudad. Un extraordinario y amplio repertorio que abarca del Barroco a la música contemporánea la ha convertido en una de las formaciones de cámara más solicitadas de Europa.

Gracias a su virtuosismo y extraordinario sonido la orquesta colabora habitualmente con solistas de prestigio mundial en las salas de concierto europeas más importantes y en numerosos festivales internacionales. Mstislav Rostropovich, Nigel Kennedy, Mikis Theodorakis, Igor Oistrach, Mischa Maisky, Sir James Galway, Giora Feidman, Sharon Kam, Sergei Nakariakov, Gabor Boldoczki, Andrei Gavrilov, Elena Bashkirova y David Garrett son algunos de los célebres artistas que han tocado con la orquesta.

Sus numerosos conciertos en Europa, que les han valido el elogio de la crítica y el público, son complementados con producciones discográficas. El nuevo CD de la orquesta con obras de Weber, publicado por Sony Music, recibió recientemente el codiciado “Editor’s Choice” de Gramophone.

Entre otros, la Orquesta de Cámara Rusa de San Petersburgo ha actuado en el Teatro Real de Madrid, Gewandhaus Leipzig, Alte Oper Frankfurt, Teatro dell'Opera di Roma, "Gasteig" de Múnich, Opera de Bayreuth y el Theatre Municipal Luxemburg, así como en el Schleswig-Holstein Musik Festival, Rheingau Musik Festival, Izmir International Festival, Festival Musique en Vendée y el Music Summer Weggis.

 

Juri Gilbo, director

El carismático viola, director y compositor Juri Gilbo es el director artístico de la orquesta desde hace 15 años. Ha logrado convertirla en una orquesta puntera a nivel internacional y ha moldeado un sonido inconfundible, combinando la legendaria escuela de cuerdas rusa con la de vientos de Europa Occidental.

Este músico, nacido en 1968 en San Petersburgo, es un director de gran talento que inició su aprendizaje musical con lecciones de violín a la temprana edad de 4 años. Sus estudios le llevaron al Conservatorio Rimsky-Korsakov, a la Universidad de Música y Artes Escénicas (HfMDK) de Frankfurt am Main con la violista alemana Tabea Zimmermann y después a la escuela de directores de Luigi Sagrestano.

Juri Gilbo ha actuado en importantes salas de concierto europeas y ha colaborado como director invitado con orquestas en Europa, Latinoamérica, Líbano, Turquía, Corea, China e Israel.

 

Juan Pérez Floristán, piano

Ganador del Primer Premio y Premio del Público en el Concurso de Piano de Santander Paloma O'Shea, Primer Premio en el Concurso Steinway de Berlín (2015) y Premio honorífico a su trayectoria de Juventudes Musicales de Madrid, Juan Pérez Floristán es ya un referente entre las nuevas generaciones de músicos españoles y europeos.

En poco tiempo ha hecho su debut en las principales capitales de España y Europa, y ha tocado en Madrid, Sevilla, Córdoba, Málaga, Pamplona, Las Palmas, París, Berlín, Hamburgo, Varsovia, Moscú, San Petersburgo y Malmö. Ha tocado con las orquestas como la Sinfónica de San Petersburgo, Malmö Symphony Orchestra, Orquesta de Radio Televisión Española, Real Orquesta Sinfónica de Sevilla, Filarmónica de Gran Canaria, sinfónicas de Málaga y Córdoba; Orquesta Andrés Segovia, Joven Orquesta Nacional de España. Ha sido dirigido por los maestros Pablo González, Marc Soustrot, Adrian Leaper, Juan Luis Pérez, Lorenzo Viotti, Christian Arming, Pedro Halffter, Salvador Brotons, Víctor Ambroa, Antoine Marguier y Rubén Gimeno.

Comprometido asimismo con el mundo de la música de cámara, mantiene una formación estable, el Trío VibrArt, con Miguel Colom (violín) y Fernando Arias (violonchelo), formación que ha recibido consejos entre otros de Menahem Pressler y Kennedy Moretti. Aunque esporádicas, son también muy importantes sus colaboraciones con músicos de la talla de Abel y Arnau Tomàs (integrantes del Cuarteto Casals), Adrien Boisseau (actual viola del Cuarteto Ébéne), Pablo Barragán (clarinete) y Dietrich Henschel (tenor). También ha participado en encuentros de música de cámara tan prestigiosos como el Festival de Verbier, el Encuentro de Música y Academia de Santander y el Festival de Les Arcs, donde tocó con el prestigioso Fine Arts Quartet.

Sus compromisos futuros incluyen desde una Liederabend en Toscana hasta conciertos con orquesta y recitales en Monterrey, Miami, Puerto Rico y Abu Dabi; giras por Latinoamérica con presentaciones en México, Uruguay, Panamá, Brasil y presentaciones en Europa: Wigmore Hall de Londres, Herkules Saal de Múnich, Budapest, Zúrich, Hannover. Tras sus presentaciones en  París y en el Festival Beethoven de Varsovia, donde actuó en 2015, ha sido invitado a volver.

En cuanto a su desarrollo pianístico, se forma durante sus primeros diez años de aprendizaje pianístico con su madre, María Floristán (su principal maestra y mentora), a raíz de lo cual empieza a entrar en contacto con grandes personalidades de la música: Daniel Barenboim, Nelson Goerner, Ana Guijarro, Claudio Martínez-Mehner, Menahem Pressler, Stephen Kovacevich, Klaus Hellwig, Ralf y Mark Gothóni, Jacques Zoon, Marta Gulyas, Frans Helmerson, Horacio Gutiérrez y Ferenc Rados. Sin embargo, será otra profesora la que, durante cuatro años, se encargue de él en la Escuela Superior de Música Reina Sofía, marcándole el camino profesional de forma definitiva: Galina Eguiazarova.

Gracias al apoyo de la pianista Elisabeth Leonskaja, Juan ha sido invitado a los festivales Ruhr Klavier Festival en Alemania (2012), con la consiguiente grabación en vivo de un CD, y Sommets-Musicaux de Gstaad, Suiza.

Actualmente, a sus 23 años, continúa su formación en la Hochschule für Musik “Hanns Eisler” (Berlín) con Eldar Nebolsin, su mayor influencia a día de hoy. Así mismo, ha contado con el gran apoyo de la Fundación Alexander von Humboldt, fundamental para su carrera y desarrollo, y de Juventudes Musicales de Madrid.

En 2016 el Ayuntamiento de Sevilla le concede la medalla de la ciudad y es premio Paraíso de la Asociación de Amigos de la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla.

Programa y duración

EDWARD ELGAR (1857-1934)      Serenata para cuerdas en mi menor, op. 20 

I. Allegro piacevole
II. Larghetto
III. Allegretto

 

W.A. MOZART (1756-1791)       Concierto para piano nº 14 en Mi b Mayor KV 449 (arr. para Cuerdas de Ignaz Lachner)

I. Allegro vivace
II. Andantino
III. Allegro ma non troppo

---

 

SULKHAN TZINTZADZE (1925-1991)      “Cuatro miniaturas” para orquesta de cuerdas

Indi-Mindi
Sachidao
Suliko
Lezginka

 

EDVARD GRIEG (1843-1907)       “De los tiempos de Holberg", Suite en estilo antiguo en Sol Mayor, op. 40

I. Präludium. Allegro vivace
II. Sarabande. Andante
III. Gavotte. Allegretto - Musette poco più mosso - Gavotte
IV. Air. Andante religioso
V. Rigaudon. Allegro con brio

 

GUSTAV HOLST (1874-1934)      "Suite de San Pablo“ op. 29, nº 2 

I. Jig. Vivace
II. Ostinato. Presto
III. Intermezzo. Andante con moto
IV. Finale: The Dargason. Allegro

 

Con la colaboración de la Sociedad Filarmónica de Las Palmas de G. Canaria.

 

Ficha Artística

ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO
JURI GILBO
, director
JUAN PÉREZ FLORISTÁN, piano

Compra tus entradas
Cartel: ORQUESTA DE CÁMARA RUSA DE SAN PETERSBURGO Colabora: